sábado, 23 de marzo de 2024

F.I.S.T. Símbolo de fuerza

 


"Desde que naces, te hacen sentir pequeño,
porque no te dan tiempo, en lugar de dártelo todo...
Te seguirán diciendo que hay un lugar en la cima,
pero primero deberás aprender a sonreír
mientras asesinas...
Hay que ser un héroe de la clase trabajadora"

"Working class heroe". John Lennon.

Quizás en demasiadas ocasiones se ha cuestionado injustamente la importancia de Sylvester Stallone en la cinematografía estadounidense contemporánea. Probablemente es culpa de su identificación con dos de sus más míticos personajes seriales: Rocky Balboa, un desconocido boxeador de Filadelfia que alcanzó el cetro mundial de los pesos pesados, y John Rambo, el atribulado veterano de la Guerra del Vietnam enfrentado con una sociedad que reniega de él y pretende destruirlo.

Tal vez tampoco le hayann ayudado demasiado en su dilatada carrera su controvertidos comienzos como actor de cine para adultos, protagonizando "El semental italiano" (Morton Lewis, 1970), ni los reiterados premios Razzle al peor actor (1985, 1986 y 1989) y al peor director (1986).

Pero lo cierto es que, con el paso del tiempo, se ha ido convirtiendo en el prototipo del working class heroe americano, encarnando el ideal de la famosa canción homónima de John Lennon que contaba la historia de quien nace en la clase obrera  dentro del más fiero capitalismo.

Tras el éxito de "Rocky", pasando de actor de películas de serie B a superestrella de Hollywood, los grandes estudios le propusieron varios proyectos.

Y así, en 1978 protagonizó dos películas: "La cocina del infierno", dirigida por si mismo, y "F.I.S.T. Símbolo de fuerza" (Norman Jewison).


Norman Jewison (1926-2024)

A estas alturas Jewison era ya un reputado director que contaba en su haber con éxitos taquilleros como "En el calor de la noche" (1967), "El violinista en el tejado" (1971) o "Jesucristo Superstar" (1973).

El cine de los 70 situó a los sindicatos en el centro de la atención mediante representaciones más fructíferas y complejas gracias a películas como "Blue Collar" (Paul Schrader, 1978) y la oscarizada "Norma Rae" (Martin Ritt, 1979), a las que seguiría "Silkwood" (Mike Nichols, 1983).

"F.I.S.T. Símbolo de fuerza" es una película que refleja la influencia de los grupos de interés - grupos de presión en la política de los EEUU durante varias décadas del siglo XX; más concretamente, somos testigos del auge del poderoso sindicato de transportistas interestatales, y sus obscuras relaciones con el crimen organizado.

En líneas generales, los sindicatos en EEUU son organizaciones que representan a trabajadores de muchas industrias reconocidas por la legislación laboral estadounidense. Hoy en día su actividad está centrada en la negociación colectiva sobre los salarios, beneficios y condiciones de trabajo, si bien no existen los convenios colectivos sectoriales, lo que implica que los derechos de los trabajadores funcionan a nivel empresarial o incluso al determinadas categorías profesionales dentro de las mismas. Por lo tanto allí no existe el modelo español de grandes centrales sindicales.

Los sindicatos mayores suelen intervenir asimismo en las campañas electorales a nivel estatal y nacional, así como en el cabildeo, intentando influir en la elaboración, trámite y sanción de políticas públicas.

Las primeras imágenes sobre las que destacan los créditos de "F.I.S.T." nos transportan a los inhóspitos escenarios industriales de Cleveland, una de las antaño pujantes capitales del denominado Rust Belt (cinturón del óxido) o Factory Belt (cinturón manufacturero), una amplia región del Nordeste y Medio Oeste de los EEUU que fue sufriendo un progresivo deterioro industrial durante el pasado siglo XX, como consecuencia de la transferencia de la fabricación al extranjero, la automatización de las cadenas de trabajo y la decadencia de las industrias del acero y el carbón.

Durante décadas, esta región funcionó como un imán que atraía a numerosos inmigrantes oriundos del antiguo imperio austro-húngaro, Polonia y Rusia, así como de la antigua Yugoslavia e Italia, acompañados por contingentes de afroamericanos procedentes de la Gran Migración (desde los campos del Sur hasta las grandes urbes del Norte y Este) y que engrosaban más si cabe las filas de mano de obra barata.


Sylvester Stallone y Melinda Dillon son Johnny Kovak y Anna Zarinskas

Johnny Kovak (Sylvester Stallone) es católico y de origen húngaro, y su novia y futura esposa Anna Zarinkas (Melinda Dillon) pertenece a la comunidad lituana de Cleveland.

Junto a Stallone y Jewison, el otro guionista de la película Joe Eszterhas también nació en Hungría.

CINEFILIA

Los protagonistas de la oscarizada película "El cazador" (Michael Cimino, 1978) son integrantes de la comunidad de emigrantes de origen ruso radicados en los suburbios de Pittsburg, otra de las capitales de la industria metalúrgica en recesión.

LA PELICULA

Rodada de Dubuque (Iowa), fue un rotundo fracaso en taquilla, al recaudar tan solo 20 millones de dólares, a pesar de que la propia United Artist puso como condición irrenunciable que Stallone fuera el protagonista para producir la película, frente a otros aspirantes como Richard Dreyfuss o Warren Beaty.

Pudiera ser que los espectadores no quisieran ver en la pantalla a su flamante working class heroe favorito en tratos con el hampa, aunque fuera por una buena causa. Aún así, Stallone continúa defendiendo que su interpretación de Johnny Kovak ha sido la mejor de su carrera.

Esta película narra la historia de este personaje, en 1937 un honrado y diligente trabajador de unos almacenes de víveres de Cleveland. Después de un conflicto con los administradores de su empresa, es despedido sin ningún tipo de derecho.

Casualmente es contactado por Mike Monahan (Richard Herd), ejemplar dirigente local del sindicato de la ficticia “Federación Interestatal de Camioneros” (F.I.S.T), que decide poner a Kovak al frente del mítico Local 302 del sindicato.


Richard Herd, Sylvester Stallonesy David Huffman son 
Mike Monahan, Johnny Kovak y Abe Belkin en "F.I.S.T." 

Después de sufrir durante años injusticias y condiciones de trabajo inhumanas, decide asumir la responsabilidad de dirigir una campaña para sindicar a millares de transportistas estadounidenses.

Cuando las grandes compañías de transporte responden con amenazas, intimidación y asesinatos, Johnny se ve obligado a renunciar a sus principios y aliarse con delincuentes del crimen organizado, como su antiguo amigo de la infancia, Vince Doyle (Kevin Conway), siempre acompañado por su matón y guardaespaldas Jocko (M. Patrick Hughes), y especialmente el mafioso Babe Milano (Tony Lo Bianco).


Tony Lo Bianco es el mafioso Babe Milano

A medida que paulatinamente va sacrificando sus ideales, y los de su incondicional amigo Abe Belkin (David Huffman) el protagonista irá comprendiendo que el triunfo de su causa tendrá costosas repercusiones.

CINEFILIA

El guión de esta cinta está inspirado en la vida de Jimmy Hoffa, el célebre activista sindical y dirigente de la todopoderosa Hermandad Internacional de Camioneros, de la que fue presidente entre 1957 y 1971. Había comenzado como cargador de camiones, enfrentándose a los abusos de los patrones. 

Su padre era minero, y falleció de cáncer de pulmón cuando el muchacho tenía apenas 7 años. Impresionado por las deficientes condiciones laborales de los más desfavorecidos a principios del siglo XX, dejó la escuela a los 14 años. Y a la edad de 18 años comenzó su actividad sindical mientras trabajaba en los economatos Kroger, en Detroit. Tras varias huelgas y movilizaciones consiguió organizar a los camioneros y a los trabajadores de dichos almacenes, para lograr en 1933 la regulación legal de los camioneros estadounidenses.

En 1964, prácticamente la totalidad de los camioneros y transportistas estadounidenses trabajaban bajo el mismo convenio colectivo negociado por Hoffa con la patronal.


Jimmy Hoffa (1913 - 1975)

Fue uno de los sospechosos en la trama conspiradora que se llevó por delante al presidente John F. Kennedy, sin que nunca se llegara a probar su verdadera implicación. Después de pasar varios años en la cárcel por intento de soborno, fraude e intento de manipular a un jurado, fue indultado por el presidente Richard Nixon en 1971, con la prohibición de reanudar sus actividades sindicales.

En 1975 desapareció en extrañas circunstancia, 45 días después del asesinato de Sam Giancana, jefe del Outfit de Chicago, y con el que Hoffa había mantenido negocios, al financiar actividades de la mafia en Las Vegas con el dinero procedente de los caudalosos fondos de reserva sindicales. En las últimas décadas, hasta 14 personas diferentes han afirmado ser los asesinos de Hoffa.

Hay quien sostiene la relación de Giancana y la mafia con el triunfo de John F. Kennedy en las elecciones presidenciales de 1960, gracias a las fluidas relaciones comerciales y a la red de favores erigida entre el patriarca Joe Kennedy y varios líderes mafiosos durante la Ley Seca. Pero la persecución a la que posteriormente fueron sometidos por Robert Kennedy, hermano del presidente y fiscal general de los EEUUU, provocó un vuelco dramático en aquellas amistosas relaciones.

El sustancioso libro "Hollywood y la mafia" (Tim Adler, 2008) dedica varias páginas a describir las relaciones de Sam Giancana y otros célebres mafiosos con los empresarios y los sindicatos de la pujante industria cinematográfica estadounidense, apoyando a unos y a otros según la ocasión y siempre en defensa de sus propios intereses.


"Momo: The Sam Giancana Story" (Dimitri Logothetis, 2011) es un documental sobre la posible implicación de este capo mafioso en los asesinatos de John F. Kennedy y Marilyn Monroe.

En "Hoffa, un pulso al poder" (Danny DeVito, 1992), a partir del guión de David Mamet, recrea la historia del famoso y controvertido sindicalista encarnado por el polifacético Jack Nicholson.


Jack Nicholson como Jimmy Hoffa

Décadas más tarde, en "El irlandés" (Martin Scorsese, 2019), los guionistas Steven Zaillian y Charles Brandt elucubraron sobre el enigmático final de Jimmy Hoffa (Al Pacino) a partir del libro "I Heard You Paint Houses" y la implicación en su desaparición del pistolero a sueldo Frank Sheeran (Robert de Niro).

Al Pacino y Robert De Niro en "El irlandés" (Martin Scorsese, 2017)

“F.I.S.T”

“F.I.S.T” (en referencia a la palabra inglesa "fist - puño") representa el puño de los afiliados al sindicato de transportistas, símbolo de fuerza y cohesión.

A lo largo de la trama, se exploran temas como la corrupción sindical, la lucha de clases y el poder de los grupos de presión en el ámbito laboral y político estadounidense.


Precisamente el director Norman Jewison profundizó en los intereses sociales que rodearon el ascenso al poder y los hitos del movimiento sindical de los Estados Unidos, una nación que sustentó su crecimiento económico en el trabajo de millones de inmigrantes, generalmente maltratados y abusados a nivel económico y laboral por un capitalismo extremo y salvaje.

Analizaremos esta película para identificar los diferentes grupos de presión. tratando de examinar su influencia en las decisiones políticas y económicas de la época en los EEUU. 

Esta película está ambientada en la década de 1930, durante un período de agitación laboral y social. Precisamente en 1935, el politólogo estadounidense Elmer E. Schattschneider publicó su ensayo “Politics, Presumes and the Tariff”, donde analizaba cómo los intereses y los grupos de presión influían en el proceso de toma de decisiones respecto a una política arancelaria beneficiosa para sus respectivos sectores.

Elmer E. Schattschneider (1892-1971)

Schattschneider analizó en detalle cómo estos grupos utilizaban una variedad de tácticas, como la conspiración, la financiación de campañas políticas y la movilización de la opinión pública, para influir a su favor en la toma de decisiones políticas en torno a los aranceles.

Gracias a su dinámico montaje y singular dirección de fotografía, esta película resalta la pobreza de aquellos Estados Unidos industrializados en la época del New Deal auspiciado por el presidente Franklin D. Roosevelt, en los prolegómenos de la Segunda Guerra Mundial, una política intervencionista estatal puesta en marcha para combatir los desastrosos efectos de la Gran Depresión.


Flanklin D. Roosevelt (1882-1945), 32º Presidente de EEUU

Entre 1933 y 1938, Roosveldt desarrolló su ambicioso programa político para proteger a las clases más desfavorecidas de la población, reformar los mercados financieros y reflotar la economía del país.

CINEFILIA

Las vicisitudes y lamentables condiciones de vida de millares de estadounidenses empujados a la más absoluta miseria durante la Gran Depresión han sido retratadas en el cine, especialmente en "Tallo de hierro" (Héctor Babenco, 1987), protagonizada por Jack Nicholson y Meryl Streep.


La lista de películas centradas en el movimiento obrero y sus reivindicaciones es larga y espléndida: hete aquí algunos destacados ejemplos.


CINEFILIA

A diferencia con "La ley del silencio" (Elia Kazan, 1954), con un inolvidable Marlon Brando encarnando al atribulado estibador y boxeador Terry Malloy, "F.I.S.T." intenta explicar el fenómeno de las alianzas entre los sindicatos y el crimen organizado: cuando estalla la primera huelga, la patronal recluta una milicia privada para atacar ferozmente a los trabajadores. A su vez, éstos recurrirán a gángsters igualmente implacables para su protección.

Curiosamente, en esta cinta confirmamos que obreros y hampones comparten nacimiento, infancia y adolescencia en los mismo barrios marginales de la gran ciudad, e incluso similares orígenes étnicos. 


LOS ACTORES POLÍTICOS Y LOS GRUPOS DE INTERÉS

Por otra parte, cualificados politólogos como
Stephen J. Ball han valorado que se pueden identificar grupos de interés en todos los sistemas políticos, y que muchos de ellos intentan interferir en las políticas gubernamentales, como por ejemplo los sindicatos, mientras que otros simplemente pretenden que el Gobierno (o el legislativo) proporcionen cobertura legal a sus causas particulares.

En la película observamos como a medida que progresa en su carrera como líder sindical, además de enfrentarse a las coacciones de otros grupos de presión (intereses empresariales y autoridades), Johnny Kovak también se verá obligado a contrarrestar a las corruptelas y traiciones intestinal de su propia organización, personalizadas en Max Graham (Peter Boyle), presidente nacional de F.I.S.T., celoso y vigilante de los éxitos de nuestro protagonista.


Peter Boyle es Max Graham

"Si las compañías no ganan, no ganamos nosotros". Con esta arenga suya Graham intenta avisar a sus sindicados de una supuesta agitación bolchevique que se intenta infiltrar en sus estructuras para ir de contra de sus propios intereses, en su caso particular los evidentes apaños con los empresarios.

Los grupos de interés son asociaciones voluntarias que tienen como objetivo principal terciar sobre un proceso político, defendiendo propuestas que afectan a los intereses de un sector determinado de la comunidad. En el caso que concretamente nos ocupa son los trabajadores asalariados de la industria del transporte estadounidense. Pretenden actuar e influir sobre las instituciones, pero sin ejercer directamente el poder que éstas administran.

Por esta circunstancia algunos autores prefieren hablar de grupos de presión, incidiendo que con sus acciones no pretenden ocupar el poder institucional, sino intervenir y presionar sobre el mismo.

Representan los intereses y preocupaciones de un conjunto específico de personas, empresas u organizaciones en la sociedad.

CINEFILIA

"El imperio del terror" (Phil Karlson, 1955) es una película de cine negro inspirada en las audiencias de la Comisión Kefauver (1950-1951) en su encarnizada lucha contra el Sindicato nacional del Crimen. De esta manera denominó la prensa internacional a la organización multiétnica estadounidense formada por la Mafia italoamericana y sus estrechas conexiones con el hampa judío e irlandés, fundamentalmente.


LOS GRUPOS DE PRESIÓN EN "F.I.S.T"

En esta película identificamos los siguientes:

1º/ SINDICATOS: el principal grupo de presión en la película, representados por la ficticia “Federación Internacional de Sindicatos del Transporte” (F.I.S.T.), dirigida por Johnny Kovak. Los sindicatos buscan mejorar las condiciones laborales y proteger los derechos de los trabajadores, pero también enfrentan desafíos internos debido a la corrupción y la influencia de presiones externas.


2º/ EMPRESARIOS Y CORPORACIONES: cuyos intereses empresariales y corporativos representan otro grupo de presión importante en la película, representados por personajes como Win Talbot (Henry Wilcox), un magnate de la industria del transporte, que junto a su hijo Phil Talbot (Stuart Gillard) dirigen la ficticia empresa de transporte Consolidated. Dichos grupos persiguen maximizar sus beneficios a expensas de los trabajadores y están dispuestos a utilizar la violencia y la represión para mantener su poder y control sobre la fuerza laboral.

3º/ POLÍTICOS y FUNCIONARIOS PÚBLICOS: actores clave en el conflicto laboral de la película. Están influenciados por las actividades empresariales y sindicales y a menudo toman decisiones basadas en consideraciones políticas y económicas en lugar de en el bienestar de los trabajadores. Algunos políticos pueden ser utilizados por los empresarios para reprimir y desmantelar el movimiento sindical, mientras que otros pueden apoyar a los sindicatos en busca de votos y apoyo electoral. 

Otros, sin embargo, luchan encarnizadamente contra la corrupción, como el senador Madison (Rod Steiger). Este actor también había participado en la mítica "La ley del silencio" (Elia Kazan, 1954) interpretando a un personaje en las antípodas del senador Madison: el corrupto jefe sindical Charley Malloy


Rod Steiger es el senador Madison
 
4º/ MEDIOS DE COMUNICACIÓN: aunque no son explícitamente identificados como un grupo de presión, los medios de comunicación desempeñan un papel importante en la narrativa de la película, sobre todo durante las comparecencias ante la Comisión del Senado de sindicalistas y mafiosos. Generalmente estos medios pueden influir en la opinión pública y en la percepción de los conflictos laborales, así como en la forma en que son retratados sindicatos y empresarios en la prensa y demás medios de comunicación.

LAS ESTRATEGIAS DE LOS GRUPOS DE INTERÉS: ARMAS Y HERRAMIENTAS

1.- SINDICATOS vs EMPRESARIOS: esta película muestra el conflicto entre los sindicatos y los empresarios como una lucha de poder y control sobre los recursos y la fuerza laboral. Los sindicatos luchan por la dignidad y los derechos de los trabajadores, mientras que los empresarios buscan maximizar sus ganancias y mantener su posición dominante en la industria.


2.- CORRUPCIÓN y TRAICIÓN: la influencia de la corrupción y la traición dentro del movimiento sindical es un tema recurrente en la película. Se muestra cómo algunos líderes sindicales están dispuestos a hacer tratos con los empresarios a expensas de los trabajadores, comprometiendo así la integridad y los principios del movimiento obrero.
 
3.- REPRESIÓN y VIOLENCIA: los empresarios y las autoridades recurren a la represión y la violencia para sofocar la lucha sindical y mantener su status quo. Se muestran escenas de brutalidad policial y violencia contra los trabajadores que intentan organizarse y hacer valer sus derechos. Se contratan grupos de esquiroles, matones y rompe-huelgas para intimidar y neutralizar a los sindicalistas, que a su vez también emplean la violencia para defenderse.


En este aspecto destacamos el taimado personaje del abogado Arthur St. Clair (Peter Donat) y sus insistentes intentos para sobornar a Kovak para que reduzca su presión sindical sobre la Consolidated. 

4.- INFLUENCIA POLÍTICA: los políticos y funcionarios públicos son influenciados por los intereses empresariales y sindicales en la película. La brutalidad empresarial y la inoperancia del Estado para controlar la violencia organizada justifica la alianza entre algunos sectores del mundo laboral estadounidense y la mafia. Este es un planteamiento claramente marxista, porque el proletariado se une y erige como clase dominante mediante una revolución para luchar contra la burguesía y el capitalismo.


 Algunos políticos resultan corrompidos por los empresarios para reprimir el movimiento sindical, mientras que otros apoyan a los sindicatos en busca de apoyo electoral.

LAS DECISIONES POLÍTICAS ADOPTADAS: LA SATISFACCIÓN DE LOS GRUPOS DE INTERÉS.

La trama de "F.I.S.T." representa el proceso de toma de decisiones políticas dentro del sindicatos de camioneros y en el contexto más amplio de la sociedad estadounidense de la época.

La decisión política central está relacionada con la lucha de los trabajadores por la mejora de sus condiciones laborales y salariales (horas extras sin remunerar, abono del deterioro de las mercancías, cobertura sanitaria de los accidentes laborales y jubilación). Pero también con la oposición a la corrupción y el abuso de poder dentro de el propio estamento sindical (Kovak como la antítesis de Graham)

Johnny Kovak y otros líderes sindicales buscan negociar nuevos convenios colectivos con los empresarios del sector del transporte capaces de garantizar mejores salarios, más beneficios, seguros de cobertura sanitaria y condiciones de trabajo dignas para los conductores y trabajadores, así como una mayor transparencia y democracia dentro de su organización sindical.


Sylvester Stallone es Johnny Kovak

A lo largo de la película se muestran avances significativos en la mejora de las condiciones laborales y salariales de los asalariados, especialmente después de que Kovak asume el liderazgo del sindicato. Se negocian nuevos contratos colectivos que incluyen aumentos salariales y mejoras beneficiosas para los trabajadores.

Respecto a los empresarios del transporte, buscan en todo momento maximizar sus ganancias y reducir los costes laborales. Y aunque inicialmente se resisten a las demandas de trabajadores y sindicato, finalmente se verán obligados a ceder ante la presión de sus actuaciones. Otros, en cambio, seguirán buscando la forma de socavar el poder sindical recurriendo a tácticas ilegales y violentas para mantener su posición de control.


Una foto histórica: en 1941, durante una huelga en una fábrica de Ford, un supuesto “rompehuelgas” es apaleado por los trabajadores. 
(M. Brooks)

En este conflicto el gobierno y las autoridades intentan mantener el orden público y evitar los disturbios laborales. Veladamente el gobierno intenta mediar entre empresarios y trabajadores para evitar la extension y el agravamiento del conflicto. Si embargo, la corrupción en algunas instancias gubernamentales dificulta los esfuerzos para garantizar la justicia y la equidad en el proceso.

Los movimientos sociales y comunitarios apoyan las reivindicaciones de los trabajadores en su lucha para conseguir mejores condiciones y una mayor justicia social, incluyendo manifestaciones y protestas en solidaridad con el sindicato. Dicha circunstancia contribuye todavía más a incrementar la presión sobre las empresas y el gobiernos para que adopten las medidas necesarias para recompensar las demandas de los trabajadores.

La satisfacción de las demandas de los grupos de interés que participan en este proceso es un tema complejo en la película y refleja los desafíos y dilemas del movimiento sindical en Estados Unidos en la época en que se desarrolla la historia.



LA JUNTA NACIONAL DE RELACIONES DEL TRABAJO (NLRB) y la LEY TAFT-HARTLEY (1947-1965)

La NRBL (siglas en inglés de dicha Junta Nacional) es un organismo independiente del gobierno federal de los EEUU encargado de velar por el cumplimiento de la legislación laboral estadounidense en materia de negociación colectiva y prácticas laborales desleales.

Su historia se remonta a 1933, con su creación por el presidente Franklin D. Roosevelt y la promulgación de la Ley Nacional de Relaciones Laborales, quedando autorizada para supervisar las elecciones para la representación sindical y para investigar y corregir las prácticas laborales desleales.

En 1946, a raíz de los trastornos ocasionados por las huelgas durante el período crítico de la Segunda Guerra Mundial y la enorme oleada de agitación sindical al finalizar dicha conflagración, se fomento un movimiento interesado en enmendar la NRBL para corregir lo que los sectores más críticos y radicalizados interpretaban como una inclinación pro-laboral de la ley federal.


Robert A. Taft Sr. (1889-1953)

Con dicha finalidad se redactó la conocida como Ley Taft-Hartley (1947), concebida por el poderos senador republicano Robert A. Taft y el encarnizado representante antisindicalista Fred A. Hartley, prohibiendo las huelgas jurisdiccionales, las huelgas salvajes, las huelgas políticas, los boicots secundarios, los piquetes, las donaciones para campañas sindicales realizadas con dineros de las cuotas y los sindicatos de supervisores.

Incluso se incluyeron unas controvertidas disposiciones para la exigencia de un juramento anticomunista, que durante décadas originó amplios debates en los tribunales de justicia. 

LA IMPORTANCIA DEL GRUPO DE INTERÉS PARA CONSEGUIR EL ÉXITO DE SUS REIVINDICACIONES 

Norberto Bobbio, el eminente jurista y politólogo italiano, asume la clásica contraposición entre país real/país legal donde la sociedad civil es el origen de los conflictos (económicos, sociales, ideológicos, religiosos) que las instituciones, como orden legal, intentan resolver mediante su prevención y represión.


Norberto Bobbio (1909-2004)

Para Bobbio, el estado se asegura el poder legítimo de intervenir en la regulación de los derechos sociales, convirtiéndose en un elemento contrapuesto a las asociaciones, organizaciones grupos de interés y movimientos sociales.

Por lo tanto, los grupos de interés, siendo uno más de los componentes que forman parte del sistema político, ven sus opciones sujetas a determinados límites institucionales (normas y reglas), tal y como defendió el prestigioso politólogo canadiense David Easton.


David Easton (1917-2014)

En "F.I.S.T.", Norman Jewison ofrece una mirada crítica de la lucha de clases y al poder de los grupos de presión en el ámbito laboral y político. La película muestra cómo los sindicatos luchan por los derechos de los trabajadores frente a la opresión y la explotación de los intereses empresariales, pero también señala la corrupción y la traición dentro del movimiento obrero que debilitan su capacidad de acción.

Al identificar y caracterizar los grupos de presión en la película, se nos invita a reflexionar sobre la dinámica de poder en las relaciones laborales y sobre la importancia de la solidaridad y la organización de los trabajadores para hacer frente a la explotación y la injusticia. 

Además, se resalta la necesidad de una regulación efectiva y una supervisión ética para prevenir la corrupción y garantizar la protección de los derechos laborales en el ámbito sindical.


En última instancia, "F.I.S.T." nos deja con una poderosa reflexión sobre la lucha por la justicia y la dignidad en el lugar de trabajo, y sobre los desafíos y obstáculos que enfrentan los trabajadores en su búsqueda de un trato justo y equitativo.

Hipotéticamente, si la decisión política representada en la película "F.I.S.T." se hubiera tomado sin el concurso de los grupos de interés, es probable que el resultado hubiera sido muy diferente. 

La participación de los grupos de interés, como los trabajadores y el sindicato, resultó fundamental para influir en la toma de decisiones y lograr un resultado que beneficiara y mejorara sus condiciones laborales y salariales.


Sin el concurso de los grupos de interés, es posible que los empresarios y las empresas de transporte hubieran tenido más poder de negociación y que hubieran logrado imponer condiciones menos favorables para los trabajadores. 

Sin la presión y la movilización de los trabajadores y el sindicato, las empresas podrían haber mantenido sus prácticas abusivas y explotadoras, sin verse obligadas a hacer concesiones significativas.

Además, la falta de participación de los grupos de interés podría haber permitido que el gobierno y las autoridades gubernamentales se alinearan más estrechamente con los intereses empresariales, en lugar de actuar como mediadores imparciales en el conflicto laboral. 

Esto habría dejado a los trabajadores en una posición más vulnerable y habría obstaculizado sus esfuerzos por mejorar sus condiciones laborales y obtener una mayor justicia social.

También es cierto que el éxito sindical tuvo que pagar un elevado coste. "F.I.S.T" no pretende justificar sus vínculos con la mafia, que en cierto modo minó la autonomía de los trabajadores y su margen de maniobra. Tampoco defiende la burocracia sindical y el vergonzoso comportamiento de algunos de sus dirigentes. 

La película deja bien claro que la cultura política estadounidense, reacia y hostil hacia la lucha sindical, es responsable de la entrada del crimen organizado en el mundo sindical.

UN APUNTE FINAL: LA BANDA SONORA

Es obra del prestigioso compositor Bill Conti. Relacionado en repetidas ocasiones con la saga de "Rocky", en 1981 fue nominado al Oscar en este apartado por su partitura en la primera de estas películas. 



sábado, 17 de febrero de 2024

CRUISING (A LA CAZA)


"Para entender el mundo actual necesitamos el cine, literalmente. Solo en el cine encontramos la dimensión crucial que no estamos listos para enfrentar en nuestra realidad. Si buscas aquello que, en realidad, es más real que la propia realidad, busca en la ficción cinematográfica"

Salovj Zizek

Esta entrada va de criminología, no de criminalística. O tal vez de ambas. En su estupendo libro "Criminal-mente" (2018), la abogada y criminóloga Paz Velasco de la Fuente define claramente lo qué es cada una de estas disciplinas.


La criminología es una
ciencia interdisciplinar que se nutre de otras ciencias de la conducta, como la psicología, la psiquiatría, la antropología, la biología y la sociología. Pero también del derecho, la historia, la economía y la educación.

Se ocupa del delito, del delincuente, de la víctima (como sujeto pasivo del delito) y del control social (la manera cómo los ciudadanos perciben los fenómenos delincuenciales).

Ofrece un diagnóstico de la realidad criminal, con la finalidad de ser más eficaz en la prevención y la represión de de los delitos. Estudia factores como la peligrosidad, la reincidencia, la capacidad criminal, la carrera criminal y su evolución en el tiempo.

Las bases de la criminología científica fueron establecidas por primera vez por Cesare Beccaría (1738-1794), con la publicación en 1764 de su histórico "Tratado de los delitos y de las penas". Pero el término criminología data de 1886, gracias a la obra homónima del jurista italiano Raffaele Garofalo.


La criminalística, término acuñado en el siglo XIX por el abogado y jurista austríaco Hans Gross, también es una ciencia multidisciplinar (porque emplea los métodos de investigación de una o varias ciencias, integrada en las ciencias forenses, aquellas cuyo objetivo es la resolución de un hecho delictivo empleando técnicas científicas y policiales. Se mueve en el mundo de las evidencias y de las 
pruebas, en función de los indicios hallados en la escena del crimen o en las víctimas.


Hans Gross (1847-1915)

Como acertadamente afirma Paz Velasco, la criminalística trata de responder a las mpreguntas ¿qué?, ¿cuándo?, ¿dónde?, ¿quién?, ¿cómo? y ¿con qué?

Y ahora, entrando de lleno en la película que nos ocupa, entendemos por Cruising la práctica sexual originaria de la comunidad LGTB+, consistente en mantener relaciones sexuales en lugares públicos, como parques, bosques, playas, baños públicos, estaciones y lugares solitarios en general.

"Cruising" (William Friedkin, 1980), es conocida en España como "A la caza", en el más puro sentido de la investigación encomendada por el Capitán Edelson (Paul Sorvino) al agente de la policía Steve Burns (Al Pacino), de características físicas semejantes a las primera víctimas, y que será el encargado de atrapar a un asesino en serie que hace estragos entre la población homosexual masculina de la Gran Manzana.

La investigación criminalística se pone en marcha desde el mismo momento en que empiezan a aparecer restos humanos flotando en el río Hudson, en su desembocadura en la bahía de Nueva York.

CINEFILIA

El director William Friedkin se había aproximado a la temática homosexual masculina en "Los chicos de la banda" (1970), inspirada en la obra teatral homónima de Mart Crowley, estrenada en Briadway en 1968. Fue uno de los primeros filmes comerciales de estas características en los EEUU, en una época donde esta orientación sexual todavía se asociaba a la criminalidad y a la peligrosidad social.


Estas pesquisas nos traen a la mente una técnica de recopilación de datos empleada en s
ociología, psicología, antropología y también en criminología denominada observación participante, mediante la cual el investigador se introduce en un grupo social determinado, durante un período de tiempo relativamente largo, dentro de su ambiente natural, para establecer una relación interpersonal con sus miembros.

Para antropólogos como el doctor Esteban Krotz, éste es el método preferente característico de la antropología. Recordemos que a principios del siglo XX, el antropólogo Bronislaw Malinowski desarrolló sus legendarias investigaciones en las Islas Trobiand, consideradas el modelo fundacional de la Observación Participante, y el enfoque principal de la investigación etnográfica, basado en las relaciones personales con informantes locales para aprender sobre la cultura y la vida social de un grupo de personas.


Bronisław Malinowski (1884 -1942)

Posteriormente, otros investigadores como el británico E.E. Evans-Pritchard y la estadounidense Margaret Mead realizaron sus propios trabajos de campo basados en las pioneras técnicas de Malinowski.

La finalidad de esta técnica observacional es descubrir cómo actúan los individuos que forman parte del grupo estudiado para comprender sus motivaciones mediante el proceso de identificación.

En la observación participante:
  1. El investigador se adentra directamente en un grupo social determinado.
  2. Lo hace durante un período de tiempo relativamente largo.
  3. Este grupo es investigado dentro de su ambiente natural.
  4. El investigador establece una interacción personal con sus miembros.
  5. Mediante el proceso de identificación, trata de descubrir las acciones y comprender las motivaciones del grupo.
LA HISTORIA REAL

William Friedkin estructuró el guión de su película a partir de diversas fuentes. La primera idea surgió  a partir de la novela homónima publicada en 1970 por Gerald Walker, periodista de investigación de The New York Times. El cineasta la consideró anticuada y decidió darle otro giro argumental.


Para ello recurrió a su amigo Randy Jurgensen, entonces detective del Departamento de Policía de Nueva York, que había colaborado anteriormente como actor y asesor técnico, una presencia habitual en sus películas desde "The French Connection - Contra el imperio de la droga" (William Friedkin, 1971).


 Randy Jurgensen y Sonny Grosso con los detectives Lefransky y Blasio

Junto a su compañero Sonny Grosso, que también actuó en la película como el detective Blasio, Randy Jurgensen (detective Lefransky) habían participado directamente en uno de los casos que inspiraron la historia. Más concretamente, en 1962, ambos se habían infiltrado en el ambiente gay de The Village para investigar unos asesinatos cometidos por unos criminales que se hacían pasar por agentes de la ley.

Esta circunstancia queda personificada en la película en el corrupto patrullero DiSimone (Joe Spineli), que junto a su compañero se dedica a extorsionar y abusar de travestis como Da Vinci (Gene Davis).

Jurgensen y Grosso frecuentaron locales tan peligrosos como el Mineshaft, entonces propiedad del clan de los Genovese, una de las cinco familias mafiosas de Nueva York.


CINEFILIA

El tándem Jurgensen - Grosso fueron habituales en otras películas de la época, bien como asesores, actores o guionistas. Como por ejemplo en "Los implacables, patrulla especial" (Philip D´Antoni, 1973), protagonizada por Roy Scheider como el detective Buddy - Seven up, encargado de investigar el asesinato de un compañero, así como en el telefime "Strike Force" (Barry Shear, 1975), con un jovencísimo Richard Gere como el patrullero Walter Spencer.


Años más tarde, en la década de los 70, el desmembramiento de seis homosexuales puso  de nuevo en jaque a las autoridades de Nueva York, quien acabaron encontrando culpable a un extra de la taquillera "El exorcista" (William Friedkin, 1973). Su historia también inspiró el filme protagonizado por Al Pacino.

recordemos que para rodar unas escenas donde la pequeña Regan (Linda Blair) se sometía a una serie de exploraciones radiológicas, el director decidió contar con un equipo auténtico de médicos del Hospital Universitario de Nueva York como extras. Entre ellos, con funciones de técnico de radiología, se encontraba Paul Bateson, que años más tarde se convertiría en uno de los mayores criminales del entorno gay neoyorkino.

PAUL BATESON

Nacido el 24 de agosto de 1940 en la pequeña ciudad de Lansdale (Pensilvania), su infancia transcurrió en un entorno familiar extremadamente estricto (control social informal), con un padre estricto y de férrea disciplina, que castigaba al Paul adolescente por escuchar música en la radio, querer ir al cine o a la discoteca, los fines de semana. Ese imperioso odio contra la figura paterna y el deseo de venganza fue proyectado hacia los desconocidos, según declaraciones del propio Bateson.

Tras su paso por el ejército, sus problemas con el alcohol y las drogas se dispararon, mientras frecuentaba locales de estética Leather en Greenwich Village. A pesar de ello, consiguió un empleo como técnico de radiología en el hospital neoyorkino, consiguiendo una excelente consideración profesional.


Paul Bateson y Linda Blair en el rodaje de "El exorcista" 
(William Friedkin, 1973)

Su alcoholismo provocó su despido en 1975, casi coincidiendo con el debut de una asesino múltiple cuyas víctimas eran homosexuales masculinos. El modus operandi era siempre el mismo: desmembrar los cadáveres y arrojar sus restos al río Hudson, en bolsas de la División Neuropsicológica del Centro Médico de la Universidad de Nueva York.

La noche del 13 de septiembre de 1977, Bateson entró en el pub Badlands con la intención de tomarse unas copas y ligar con algún desconocido. Allí entabló conversación con el reportero Addison Verrill, que buscaba diversión sin compromiso. Durante el tiempo que combatieron bebiendo y bailando, ambos consumieron otras drogas como marihuana, cocaína y nitrito de amilo. La juerga terminó de manera trágica, en el apartamento del periodista: Bateson, sintiéndose rechazado, arremetió a golpes contra Verrill. Después de acuchillarlo varias veces, huyó del escenario del crimen.

Después de su detención, a principios de 1979 se inició el juicio contra Paul Bateson en la Corte Suprema del Estado de Manhattan. Mientras defendía su inocencia en referencia al asesinato de Verrill y de otros 6 hombres descuartizados cuyos restos se habían sido encontrados en el río, el fiscal William Hoyt le acusó formalmente basándose en la confesión de los crímenes que el propio Bateson le había hecho a su amigo Richard Ryan.


Estando en prisión, Bateson recibió la visita de William Friedkin. Este hecho y la lectura de la novela "Cruising", escrita en 1970 por Gerald Walker, sirvieron como fuente de inspiración para una película que recibió las más enconadas críticas por la comunidad gay por presentarlos de una manera irrespetuosa y ofensiva.

el 25 de agosto de 2003, con 67 años de edad, Paul Bateson quedó en libertad condicional. Aunque no hay una confirmación fiable al respecto, pudo haber fallecido el 15 de septiembre de 2012, sin que los 6 asesinatos de Greenwich Village hubieran sido totalmente esclarecidos, y un asesino en serie pudiera continuar suelto.

CINEFILIA

La década de los 70 fue muy exitosa para Al Pacino. Formado en el prestigioso Actor´s Studio de Nueva York entre 1966 y 1969, al éxito y reconocimiento de su papel como Michael Corleone en la saga de "El padrino" hay que añadir en esos años otras interpretaciones de sonado renombre, como la de Bobby, el adicto a la heroína protagonista de "Pánico en Needle Park" (Jerry Schatzberg, 1971), o la de Lion, el joven exmarinero sin destino que acompaña al duro expresidario Max (Gene Hackman) en su periplo hacia el Este en "Espantapájaros" (Jerry Schatzberg, 1972), o la de Frank Serpico, el insobornable policía que desvela la corrupción de sus compañeros en "Serpico" (Sidney Lumet, 1973), o la del desesperado Sonny Wortzik de "Tarde de perros" (Sidney Lumet, 1975), que intenta atracar un banco para pagarle la intervención de cambio de sexo a su amante.



En algunas escenas de "Cruising" podemos contemplar cómo diversos personajes consumen este tipo de sustancia, popularmente conocida como popper. Se trata de un compuesto químico altamente volátil, tóxico e irritable, de efecto narcótico por inhalación.

Fue descubierto en 1844 por el químico Antoine-Jérôme Balard y desde 1867 se empleó en medicina como tratamiento para la angina de pecho. Su uso se ha ido restringiendo como tratamiento de emergencia de los ataques de angina, por su efecto vasodilatador, así como  antídoto para el envenenamiento por cianuro, siempre y cuando se necesite una terapia instantánea.


La inhalación de nitritos puede resultar fatal para personas que sufren determinadas patologías cardíacas, por la taquicardia que provoca y su interacción con otros fármacos vasodilatadores.

Como uso recreativo, se emplea por su efecto euforizante y estimulante sexual.

CINEFILIA

En otra cinta de culto como "Terciopelo azul" (David Lynch, 1986) contemplamos al malvado criminal Frank Booth (Dennis Hopper) inhalar constantemente este tipo de droga, especialmente antes de agredir sexualmente a la desvalida cantante Dorothy Vallens (Isabella Rossellini)


Dennis Hopper e Isabella Rossellini en "Terciopelo azul" (David Lynch, 1986)

NUESTRA HIPÓTESIS

EL objetivo de la observación participante es familiarizarse estrechamente con un determinado grupo de individuos, en este caso una subcultura sexual, y sus prácticas mediante una participación intensa dentro de una comunidad muy específica, a lo largo de un período de tiempo dilatado.

Estamos a una técnica singular, probablemente la más compleja y ambigua que podemos encontrar dentro de las Ciencias Sociales y la Criminología.

Se trata de participar en la observación de los demás desde dentro, a través de su visión de las cosas, donde la intersección entre el investigador y el objeto de estudio no es la vivencia en común, sino la visión.

De esta manera podemos entender esta técnica como una manera de formar parte de la vida de los objetos (personas) de estudio para sentir y pensar como ellos.

Entonces, ¿podemos afirmar que contemplamos una técnica de observación participante en esta película?. Vayamos por partes:

1.- El investigador se adentra directamente en la comunidad BDSM homosexual masculina de Nueva York, entendido como un grupo social particular. Estas prácticas eróticas, libremente pactadas, son consideradas un estilo de vida y sus siglas combinan las letras iniciales de la palabras Bondage, Disciplina, Dominación, Sumisión, Sadismo y Masoquismo.

Para ello, el protagonista utiliza como portero del grupo a su vecino Ted Bailey (Don Scardino), un joven y risueño dramaturgo del Greenwich Village, residente en esa dinámica área residencial situada en Manhattan (Nueva York). Precisamente los camareros de estos locales actuarán como informantes del agente Burns durante sus pesquisas en un entorno escabroso, nocturno y oscuro.

CINEFILIA

En el Greenwich Village se rodó "La ventana indiscreta" (Alfred Hitchcock, 1954), que podríamos considerar un ejemplo de observación no participante, en la que el inefable L.B. Jefferies (James Stewart), con su pierna enyesada y el teleobjetivo de su cámara fotográfica, se convierte en el espectador de todo lo que ocurre desde su ventana, tomando nota de lo que sucede en un supuesto escenario del crimen.


2.- El período de inmersión en la comunidad gay neoyorkina resultó demasiado prolongado para el agente Burns. Sus investigaciones se estancaron son conseguir progresar. Incluso llegó a confundirse de sospechoso, creyendo que el asesino en serie era Skip Lee (Jay Acovone), un joven chapero y camarero de lugares de ambiente. Esta dilación temporal consiguió afectarle anímicamente, separado temporalmente de su pareja, Nancy (Karen Allen), a la que debe ocultar el objetivo y los medios de su arriesgada misión.

3.- El ambiente natural es el entorno del circuito de los bares homosexuales sadomasoquistas del West Village: Ramrod, Cock Pit, Eagle Nest... En el mismo barrio se encuentran la calle Christopher y la Stonewall Inn, donde se produjeron los históricos disturbios de 1969 que dieron inicio al movimiento de liberación homosexual. En "The Village" también está situado el campus principal de la Universidad de Nueva York.


Más al norte, en el Alto Manhattan, se ubica la Universidad de Columbia, entre cuyos alumnos al agente Burns encuentra al esquizofrénico Stuart Richards (Richard Cox), a la postre el principal sospechoso de los asesinatos múltiples. 

Unos 8 km separan Greenwich Village de Central Park, el lugar donde tiene lugar los encuentros sexuales cruising que le dan nombre a la película.


4.- Respecto a la interacción personal con los miembros del grupo dentro del que el protagonista intenta investigar podemos observar como evoluciona desde una actitud inicial de sorpresa ante los desconocido, y un velado rechazo cultural por parte de un varón joven heterosexual que convierte en pareja, y que pertenece a la policía (control social formal) hacia el agotamiento personal por el esfuerzo investigador, e incluso tal vez sobre su propia orientación sexual.

En este aspecto, resulta especialmente reveladora la escena final en la que Nancy, con la intención de provocar la excitación sexual de su pareja, decide ponerse la gorra y las gafas de sol que le sirvieron a él como disfraz para camuflarse dentro de la comunidad BDSM gay neoyorkino.


5.- Estas circunstancias fueron precisamente las que le sirvieron de enlace entre la interacción personal y el proceso de identificación para tratar de descubrir las maneras de actuar dentro de una comunidad y una subcultura marginal para comprender sus motivaciones, al más puro estilo antropológico, sociológico y criminológico.


F.I.S.T. Símbolo de fuerza

  "Desde que naces, te hacen sentir pequeño, porque no te dan tiempo, en lugar de dártelo todo... Te seguirán diciendo que hay un lugar...